Luiz Braga: ¿una fotografía de "Caboquice"?
La investigación sobre la obra del fotógrafo Luiz Braga comenzó en enero de 2018 durante mi graduación en Teoría, Crítica e Historia del Arte en la UnB, supervisado por la profesora Adriana Macedo. En ese momento me interesó principalmente cómo este artista creaba, a lo largo de sus casi cuarenta años de carrera, una visualidad sobre el caboquice en la región amazónica de Pará (Brasil) a través de la fotografía.
Participé en una residencia artística con Luiz Braga en Ilha do Marajó en mayo de 2018. Esto me permitió seguir de cerca la rutina del artista en la creación de sus fotografías, además de conocer diferentes lugares de la isla, como el Ateliê de Arte Mangue Marajó, Asociación Comunal y algunas playas y ríos de la región.
Durante su carrera, el fotógrafo Luiz Braga realizó varias experiencias estéticas, desde sus grabaciones en blanco y negro, pasando por su serie Nightvision, hasta sus fotografías en color. Sin embargo, el color no aparece solo en su obra, sino que está en íntimo diálogo con el caboquise.
Con base en esta experiencia inicial, decidí hacer una maestría en Antropología Social en la Universidad de Goiás (UFG), bajo la supervisión del profesor Glauco B. Ferreira. Esta investigación tiene como objetivo hacer un diálogo entre la producción fotográfica del artista superpuesta a la categoría "caboquice" en Ilha do Marajó-PA.
A continuación se presentan algunas fotografías tomadas por el artista Luiz Braga en las últimas décadas. Estas fotografías las utilizo en mi investigación para la maestría en Antropología Social de la UFG. Por último, aquí tenéis la web del artista con todas las fotografías, así como su Instagram.
Marajoara
En mayo de 2018 participé en Vivência Marajó, una residencia de artistas en Isla de Marajó, Pará, Brasil con el fotógrafo Luiz Braga. Durante esta experiencia realicé una serie de fotos sobre el “Carimbó” llamada Marajoara I, II y III. “Carimbó” es un estilo musical de la región norte de Brasil que mezcla ritmos musicales africanos, indígenas, portugueses y caribeños, además del uso de colores vibrantes en prendas con muchos diseños.
Como siempre me ha interesado la relación entre la fotografía y la pintura, decidí experimentar con el rechazo a la larga exposición de la cámara digital para crear esa sensación de pinceladas en estas fotografías sobre “Carimbó”.
Incluso hice un video llamado “Danza de las Aguas Marajoaras” en la costa de Isla de Marajó. La relación entre el río y las tradiciones culturales de los habitantes de la isla están ligadas de manera muy íntima, incluyendo el uso de colores vibrantes en la caligrafía de los barcos.
Libro
¿Cuándo comienza un viaje? ¿Cuándo hacemos el itinerario o cuándo compramos el billete? Esta reflexión la escuché de la artista Karina Dias, y esta anécdota me acompaña hasta el día de hoy. Nunca busqué una respuesta, pero esta pregunta me ha ayudado a reflexionar sobre cuándo comencé este viaje de diálogo con la fotografía de Luiz Braga.
El primer paso fue la comprensión de esta primera relación dialógica sobre Caboquice imaginada por Luiz Braga y las diferentes interpretaciones realizadas por los antropólogos a lo largo del tiempo, así como la agencia de las fotografías en los diversos espacios institucionales para la construcción de significado, memoria y debate, como museos, galerías, centros culturales y exposiciones que realizó el artista.
Finalmente, en este libro elegí trabajar con un extracto fotográfico específico de la colección del artista. Al principio opté por trabajar con tres grupos diferentes de fotografías:fotografías tomadas en visión nocturna; fotografías en blanco y negro, y, finalmente, fotografías en color.
